10 meilleures chansons Rush de tous les temps

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Rush, un groupe de rock canadien, est célébré comme l’un des groupes de rock progressif les plus influents et les plus vénérés de tous les temps. Formé à Toronto en 1968, le groupe était composé de Geddy Lee au chant, à la basse et aux claviers, Alex Lifeson à la guitare et Neil Peart à la batterie et aux paroles. Leur mélange unique d’arrangements musicaux complexes, de compétences instrumentales complexes et de thèmes lyriques profonds les distinguent de leurs contemporains.

Les premiers albums de Rush, tels que « 2112 » (1976) et « A Farewell to Kings » (1977), ont présenté leur son caractéristique caractérisé par des compositions épiques, des prouesses techniques et des récits philosophiques. Avec des chansons comme « Tom Sawyer », « The Spirit of Radio » et « Limelight », Rush a touché la corde sensible du public, le captivant avec sa musicalité virtuose et ses paroles stimulantes.

Tout au long de leur carrière, Rush a continué à repousser les limites et à faire évoluer son son, incorporant des éléments de hard rock, de heavy metal et de new wave dans sa musique. Des albums comme « Moving Pictures » (1981), « Signals » (1982) et « Counterparts » (1993) ont encore renforcé leur statut de légendes du rock progressif.

Au-delà de leurs albums studio, Rush était réputé pour ses performances live légendaires. Leurs concerts étaient une classe de maître en musicalité, avec des solos instrumentaux prolongés et des démonstrations de talent à couper le souffle. L’interaction complexe et la chimie étroite du groupe sur scène ont créé une expérience immersive et inoubliable pour les fans.

L’attrait durable de Rush est également attribué à ses paroles profondes et introspectives, explorant souvent les thèmes de l’individualisme, de la science-fiction, de la philosophie et de la condition humaine. Les influences poétiques et littéraires de Neil Peart ont apporté de la profondeur et de l’intellectualisme à leur musique.

En 2018, après une carrière de plus de quatre décennies, Rush a annoncé sa retraite des tournées, après le décès de Neil Peart en 2020. Leurs adieux ont été marqués par un sentiment de révérence et de gratitude de la part de leurs fans dévoués.

L’impact de Rush sur le monde de la musique rock ne peut être surestimé. Ils ont inspiré d’innombrables musiciens, comblant le fossé entre le rock progressif complexe et l’appel grand public. Leur musique continue de résonner auprès des auditeurs de toutes les générations, perpétuant leur héritage en tant que l’un des plus grands groupes de rock de tous les temps.

1. Homme du Nouveau Monde

L’homme du nouveau monde de Rush fait la liste des 10 meilleures chansons. Il s’agit d’un paria qui ne correspond pas à la société dominante. Les paroles sont introspectives et les riffs de guitare entraînants. Ajoutant à cela, de Neil Peart les motifs de batterie offrent une profondeur supplémentaire.

Mais qu’est-ce qui le distingue vraiment ? Rythme reggae ! Cette fusion de sons crée un son unique qui perdure.

Êtes-vous prêt à explorer différents genres musicaux ? Alors, Homme du Nouveau Monde pourrait être votre passerelle idéale vers la musique rock !

2. Montrez Ne dites pas

En ce qui concerne l’écriture, « Show Don’t Tell » encourage les écrivains à créer des images dans l’esprit du lecteur. Dans l’écriture de chansons, il est crucial de transmettre des émotions et des histoires plutôt que de simplement les énoncer. Ruée maîtrise cette technique.

Un exemple est « Alerte précoce lointaine. » Des accords de synthétiseur d’ouverture et une batterie tonitruante créent l’ambiance d’un danger imminent. Les paroles décrivent un système d’avertissement qui ne fonctionne plus, laissant les gens exposés. L’imagerie crée une image vivante.

Un autre excellent exemple est « Barchette rouge ». Il raconte l’histoire d’un jeune homme conduisant la voiture de sport de son oncle dans un futur dystopique. La chanson donne vie au frisson d’accélérer sur des routes sinueuses tout en étant poursuivi. L’imagerie crée une expérience cinématographique.

La capacité de Rush à « Show Don’t Tell » leur a permis de créer une musique intemporelle. Il met l’accent sur l’importance d’utiliser la créativité pour améliorer la narration et susciter des émotions. Entrez sous les feux de la rampe et faites un voyage à travers des solos de guitare aérienne et des rêves de rock star.

3. Coup de projecteur

Feux de la rampe est l’une des chansons préférées de tous les temps de Rush. Ses riffs de guitare accrocheurs et ses paroles stimulantes captivent les auditeurs et le rendent spécial.

Date de sortie: 1981.

Album: Images animées.

Auteurs-compositeurs : Geddy Lee, Alex Lifeson, Neil Peart.

Thème principal: La vie d’un artiste et comment l’équilibrer avec les relations personnelles.

Cette chanson parle d’un thème universel et c’est pourquoi elle résonne avec les gens au fil du temps.

Étonnamment, Feux de la rampe n’a pas été joué très souvent lors des tournées ultérieures. Alex Lifeson a admis qu’il trouvait le riff de guitare d’introduction intimidant et qu’il ressentait une pression pour le jouer parfaitement.

Feux de la rampe reste intemporel et fait partie de la liste de lecture de tout fan de Rush.

4. Fantôme d’une chance

« Le fantôme d’une chance » est l’une des meilleures ballades de Rush. Geddy Lee voix, d’Alex Lifeson jouer de la guitare et de Neil Peart les tambours sont tous exposés. Le fond de piano est subtil mais efficace. Le solo de guitare de Lifeson est vraiment remarquable.

Les paroles sont particulièrement émouvantes. Peart capture la vie, l’amour, la perte et la nature humaine dans cette chanson. Sa réplique « Dans un monde où je me sens si petit, je ne peux pas m’empêcher de voir grand » résume parfaitement l’émotion.

Pour une expérience complète, écoutez-le au casque et faites attention au travail complexe de la guitare. Rush vous emmène à travers différentes subdivisions musicales dans cette seule chanson. Apprécier!

5. Subdivisions

Subdivisions est un classique intemporel de Rush qui mélange rock et métal progressif. Il a des signatures temporelles complexes et des claviers atmosphériques. Alex Lifeson, le guitariste, a écrit les paroles en se basant sur ses expériences en grandissant dans la banlieue de Toronto. La chanson transmet le sentiment d’isolement et d’aliénation avec lequel les adolescents luttent lorsqu’ils se conforment.

Gardez un oeil sur de Neil Peart travail de batterie – c’est une masterclass en polyrythmies ! Le temps peut s’arrêter, mais pas mon enthousiasme pour cette chanson.

6. Le temps s’arrête

Rush’s ‘Le temps s’arrête‘ est un classique de cinq minutes. Il a des paroles surréalistes et une mélodie optimiste qui vous attire. Geddy Lee voix, d’Alex Lifeson des riffs de guitare et de Neil Peart la batterie vous emmène dans un monde différent. Il vous laisse vous sentir rechargé tout en vous rappelant à quelle vitesse la vie passe.

La chanson équilibre l’introspection et l’action. Les paroles de Peart rappelez-nous d’être reconnaissants et de chérir les relations. L’interaction entre le chant, le jeu de guitare et la batterie est remarquable.

Les paroles parlent de transcender le temps pour rester en contact avec ses proches et garder des souvenirs vivants. Il relie les gens de tous âges.

Chaque fois que je l’écoute, je me rappelle qu’il est important de profiter de la vie et de se concentrer sur ce qui compte : famille, amis, amour et empathie.

Lors de l’écoute de ce chef-d’œuvre, les individus se réunissent pour partager un lien émotionnel à travers leur amour pour Rush.

C’est un excellent rappel pour vivre à chaque instant et conserver des souvenirs précieux pour toujours. Tom Sawyer était peut-être un guerrier des temps modernes, mais Ruée est le vrai maître du rock.

7. Tom Sawyer

Tom Sawyer est un classique Ruée jam qui bosse encore après toutes ces années. Ses riffs de guitare emblématiques et sa voix puissante en font un hit. Les paroles sont basées sur Le roman classique de Mark Twainet la chanson capture parfaitement ses vibrations.

Tom Sawyer se classe septième sur notre liste et reste l’un des favoris de beaucoup. Tu peux entendre de Neil Peart tambouriner, Geddy Lee jouer de la basse, et d’Alex Lifeson mélodies de guitare envoûtantes.

Quelle est la particularité de Tom Sawyer c’est ainsi qu’il mélange différents genres : le hard rock rencontre le rock progressif. De plus, sa structure garde les choses intéressantes, même après des écoutes répétées.

Pour ceux qui veulent explorer Rush’s musique, Tom Sawyer est un excellent point de départ. Il capture vraiment leur style et leur signature, tout en mettant en valeur leur musicalité. Branchez-vous sur l’esprit de la radio et écoutez-la !

8. L’esprit de la radio

Rush’s classique « L’esprit de la radio » est sorti en 1980 en tant que premier single de leur album « Ondes permanentes » Ce n’est pas seulement un hommage à la radio en tant que média, mais aussi une célébration de l’esprit rebelle de la musique rock. Cette chanson a résonné dans le monde entier et est l’une des meilleures chansons de Rush de tous les temps.

d’Alex Lifeson les accords de puissance le démarrent. Geddy Lee basse et de Neil Peart les tambours se joignent à eux. Les paroles racontent l’évolution de l’industrie de la musique, avec la prise de contrôle de la radio d’entreprise. Rush célèbre l’histoire de la musique rock, des débuts aux moments plus expérimentaux.

Cette chanson comporte deux solos de guitare au lieu d’un. La plupart des chansons n’en ont qu’un. Mais Lifeson a estimé que la chanson en avait besoin de deux. Les deux solos complètent parfaitement la ligne de basse et la batterie.

Dans une interview, Lifeson a partagé que le groupe avait eu des conflits pendant l’enregistrement. Mais quand ils l’ont entendu se rassembler, cela avait du sens et sonnait incroyable. Cette synergie dans les coulisses se reflète dans le morceau, rayonnant dans chaque auditeur. Si vous voulez beaucoup d’argent, écoutez simplement cette chanson en boucle et espérez un contrat d’enregistrement !

9. Le gros argent

La neuvième chanson de notre liste est un classique de l’album de 1985 de Rush, « Vitres électriques. » C’est intitulé « Le gros argent » et il est spécial pour les fans en raison de ses commentaires sur le consumérisme des années 80. La batterie de Neil Peart et la basse de Geddy Lee conduisent une mélodie inoubliable aux paroles accessibles.

Cette chanson se distingue par son message complexe. Les paroles de Peart incitent les auditeurs à réfléchir sur leur vie. La guitare de Lifeson brille également. Quand Rush le joue en direct, il prend encore plus d’énergie. Les fans ne peuvent s’empêcher de chanter.

Un fan se souvient l’avoir vu au début des années 90 : « Geddy a commencé la ligne de basse d’ouverture et toute l’arène a applaudi. C’était comme un club secret. Ils n’ont jamais déçu, et cette chanson a été un moment fort. »

« Le gros argent » est un morceau incontournable pour les fans de Rush. C’est sommet artistique, mais toujours accessible. Si vous ne l’avez pas entendu, écoutez-le, vous ne le regretterez pas. La prise de risque n’a jamais sonné aussi bien !

10. Rouler les os

Rouler les os – une chanson inoubliable de Rush. C’est un hymne rock au rythme effréné avec des paroles et des instrumentaux complexes. Voici 6 raisons pour lesquelles les fans l’adorent :

  • Refrain accrocheur.
  • Instrumentaux complexes.
  • Des paroles qui font réfléchir.
  • Mémorable intermède de rap.
  • Dynamique énergie.
  • Spectacles en direct.

De plus, moins connaissent son succès lors de sa sortie en 1991. Il a atteint la 33e place du classement Billboard Mainstream Rock Tracks. Aussi, comédien Dom Irrera faisait partie de la tournée de 91 pour l’intermède de rap.

Si vous ne l’avez pas encore entendu, écoutez-le. Vous ne le regretterez pas. Pour plus de musique comme celle-ci, consultez « Tom Sawyer » ou « YYZ. » Ils ne vous décevront pas !



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